Soy maestro artesano del municipio de Galapa, Atlántico, Colombia.

Para mi la artesanía es una esencia que recoge toda una cultura milenaria de mis ancestros: los españoles, los indígenas y los afrodescendiente, los mismos que forman parte de esa trietnia cultural que tanto me enorgullece. Le doy gracias a Dios por darme este talento que he venido desarrollando en el municipio de Galapa en el marco del contexto de la identidad cultural. Como salvaguarda de la identidad hoy promuevo esta cultura no solamente con mi familia sino con mi comunidad.

La esencia de nuestras piezas

Las artesanías con las que más me identifico es la del toro y el tigre. El toro porque en el Municipio de Galapa teníamos la danza del toro miura, una danza muy alegórica al carnaval, un sin número de avistaje y colorido, un espectáculo y me llamó muy poderosamente la atención la máscara del torito. Por otro lado con el tigre me identifico por esa fuerza y vivencia de poder empoderarse de las cosas que uno quiere alcanzar, conquistar y así lograr sus objetivos.

Los colores que utilizamos es una de las riquezas que tiene nuestro producto ya que no solamente es el color como tal sino lo que hay detrás de cada color y el por qué lo plasmo en mis máscaras. Logramos transmitimos esa vivencia por medio del color y su armonía, utilizamos colores muy vivos, planos y bien definidos que brindan el contexto de nuestra identidad cultural y reflejamos la alegría y entusiasmo de ser caribeño. Utilizamos los colores patrios, trabajo mucho con el color amarillo, azul y rojo, símbolos de nuestra bandera colombiana. También represento con colores la riqueza de la flora y fauna, la riqueza del mar y la brisa.

Además usamos símbolos como la estrellita, que es el símbolo de nuestra máscara del toro y algunas piezas lo llevan como la estrella de Belén que servía como guía cuando buscaban al niño Jesús.

Aportamos al Carnaval de Barranquilla nuestra riqueza de las máscaras para danzar, para decoración, para adornos y como souvenir para los turistas que lo visitan. Se aborda mucho turismo durante el carnaval, muchas personas llegan a nuestro territorio para conocer la riqueza cultural que nos representa.

Proceso detrás de las piezas. Iniciamos con la selección de la madera, luego el corte según las medidas específicas que requiere la pieza como tal, pasamos al proceso de tallado, donde se usan las herramientas para darle el acabado y la perfección de la figura del animal. De ahí pasamos a la sección de lijado, que la superficie quede bien sellada y limpia y luego a la sección de fondeado donde se le aplica una capa de vinilo y de ahí pasamos a la pintura donde logramos el diseño de la figura como tal.

Nuestra empresa genera empleo para alrededor de 42 personas.

Considero que la esencia de nuestra identidad cultural se hace notorio en todo el territorio colombiano que es la alegría. Somos muy alegres, mamadores de gallo, vaciladores, tomadores de pelo.

Yo creo que representar la identidad de Colombia es como la cédula de ciudadanía que poseemos, es lo que mostramos, mostramos la belleza, la riqueza, el valor, responsabilidad, el deber cumplido, somos una esencia. Yo creo que es un compromiso de cada uno de nosotros, no debe ser un egoísmo, sino desarrollar el talento que Dios le dio a uno y mantener vivo el legado cultural no solamente en mi familia sino en el contexto cultural de nuestra región y sobretodo en mi municipio.

Ser parte de CLA

Formar parte de CLA significa unir muchas fuerzas de conocimiento, de talento que se desarrolla en cada uno de estos países. Vivir esas experiencias con otros colegas, hermanos artesanos lo enriquece a uno, hablamos el mismo lenguaje, tenemos los mismos códigos y manejamos el mismo contexto entonces yo creo que nos hace únicos y somos una sola unidad.

CLA es una forma de vida, son experiencias vividas, es algo que marca la ruta hacia el desarrollo nuestro en el contexto cultural.